3月1日，“HOME BEYOND 弘四禪畫藝術(shù)展”在花地灣古玩城二樓九里藝術(shù)空間隆重開展，展期持續(xù)至3月16日。展覽以弘四法師精選的國畫和書法作品為主，將佛教書畫藝術(shù)的意境神韻呈現(xiàn)于觀眾眼前。

在這次展覽中，策展方精心挑選并展示弘四法師書畫作品數(shù)十幅，每一幅作品都蘊含著弘四法師對佛教信仰的熱情和深入思考，他的作品將帶領(lǐng)觀眾進入一個超越現(xiàn)實世界的展現(xiàn)了佛教思想與藝術(shù)的奇妙融合。

唐龍朔三年（663）冬，坊州玉華宮寺，《大般若波羅蜜多經(jīng)》玄奘譯本問世。西明寺沙門玄則在序言中稱贊此經(jīng)：“乃希代之絕唱，曠劫之遐津，光被人天，括囊真俗?！贝私?jīng)影響深遠，第九會“金剛能斷分”的異譯本《金剛般若》，后來成為禪宗傳心的法本。般若，梵語Praj?ā的音譯，意為“終極智慧”“辨識智慧”，是弘四法師禪畫創(chuàng)作的核心理念。從這個意義上來說，弘四法師的禪畫沒有藝術(shù)史上的師承，因為他的禪畫理念直接來源于佛家經(jīng)典，而不是以往的任何藝術(shù)思想。他越過了所有的繪畫名家——王維、貫休、石濤、八大山人、髡殘和弘仁等，破除了形式上的束縛，得到了禪畫的精髓。

弘四法師的禪畫，氣象格局宏大，幽遠深邃，發(fā)人深省。這種宏大，不是傳統(tǒng)山水繪畫的“氣勢磅礴”或者“視野開闊”，而是佛學(xué)層面的“納須彌于芥子”。他對色彩的把握非常敏銳，用墨凝練，“惜色如金”。他的禪畫很多時候只有“紅”與“黑”兩種顏色，黑色代表了宇宙的無邊無際和不可知，而紅色代表了破妄精神，是人類對恐懼和妄念的破除。

弘四法師的禪畫是什么類型的藝術(shù)，他到底要表達些什么？所謂“實相無相，無有定相”，這個問題的答案，或許就隱藏在“大般若”中。